Кристина Розамонд — биография художника

Кристина Розамонд Бентон (1947–1994) — американская художница, известная под именем Rosamond; её профессиональная история связана прежде всего с Калифорнией. Формального художественного обучения она не проходила и вырабатывала собственную манеру самостоятельно, постепенно превратив рисунок и живопись в профессиональное занятие.

Первый успех

В 1972 на художественном уличном базаре в Лос-Анджелесе, застенчивая молодая художница, самоучка, показала свои первые две картины. За следующие шесть месяцев она достигла национального признания. Те, кто не знают ее по имени, узнают ее стиль. Первые женские портреты она представила в 1972 году на Westwood Art Fair в Лос-Анджелесе; после этого началось сотрудничество с дилером Айрой Капланом.

Литография

К 1976 Розамонд стала наиболее издаваемым художником, затмив такие легендарных художников как Norman Rockwell и Salvador Dali. Ее серийная графика продана в миллионах тиражей — больше, чем какой-либо другой художник, живущий ныне или ушедший. Таким образом, в возрасте 25 лет Розамонд стала крупной фигурой в мире искусства, и одна из немногих женщин, которая в этом преуспела. Успех, обрушившийся на молодую художницу, подтолкнул ее к созданию собственной фирмы по печати ее графических работ. Это было необходимо также и для того, чтобы воспрепятствовать нелегальному копированию ее популярных работ. Скоро после того, как первые литографии были изданы под ее собственным именем, Розамонд провела четыре месяца в Париже для того, чтобы закончить четыре новых литографии совместно с престижным ателье Mourlot. Эти парижские работы до сих пор доступны и носят название «The Observations Suite». С 1974 года у Розамонд было более 40 переизданий ограниченного тиража. Её картины соединяют в себе чистоту незаполненного пространства листа с плотным, почти осязаемым рисунком. Изящество линий и тонкое чувство цвета не оставляют равнодушным никого. Этот стиль дает возможность зрителю войти в пространство картины и мысленно дополнить их, став на мгновение соавтором. Возможно, это одна из причин огромной популярности Розамонд. Люди, знавшие художницу лично, вспоминают ее как искреннего, остроумного человека, глаза которого излучали нежность. Человека, мужественно справлявшегося с тяжелым недугом. Позднее она обратилась к литографии, работая с издателем Джеком Соломоном и профессиональными печатниками; тиражная графика стала существенным способом распространения её изображений наряду с оригинальной живописью.

Образы

Женская фигура и лицо занимают центральное место в её произведениях. Это часто воображаемые персонажи, через чьи позы и выражения художница передаёт настроение. Важную роль играет незаполненное пространство вокруг фигуры. В поздних композициях одиночную героиню иногда заменяет группа женщин: такие мотивы представлены, например, в работах «The Travelers» и «Storyteller I».

Каталог наследия сохраняет сведения о произведениях и их техниках; «Contemplation» обозначена как литография. Среди других работ — «Summer Mood», «Denim and Silk» и «Simone», по которым можно проследить изменения её образного языка.

Галерея

Творческое наследие Розамонд выставляется в галерее, которую она создала сама. Дом созданий Розамонд остаётся в её галерее, Розамонд & Компани, Кармель, Калифорния. Там выставлены оригинальные работы, графика лимитированного тиража и т.д.