Том Вессельман — биография художника

Том Вессельман (1931—2004) родился в Цинциннати, штат Огайо, в США. Он стал одним из ведущих представителей стиля поп-арт.

Образование

В середине 1950-х годов Вессельман закончил университет со специализацией по психологии. После службы в армии, во время которой он увлёкся карикатурой, он учился в Академии искусств Цинциннати, а затем в Нью-Йорке, в Школе искусств Cooper Union. К окончанию обучения в 1959 году его интерес переместился от журнального рисунка к самостоятельной художественной практике. Его ранние работы тяготели к абстрактному экспрессионизму, затем стиль претерпел ряд изменений.

Поп-арт

В 1960-е Вессельман стал одним из заметных американских авторов, связанных с поп-артом. В 1961 году у него состоялась первая персональная выставка в Нью-Йорке, и он начал свою самую известную серию — «Great American Nudes». Его основные жанры — обнажённая натура, натюрморт и пейзаж. В серии Great American Nude он соединял упрощённые формы с интенсивным цветом; в коллажах и ассамбляжах использовал рекламу и бытовые предметы. При этом сам художник подчёркивал прежде всего их эстетические качества. С тех пор он часто выставлялся в известных американских и европейских галереях. Его работы были включены в постоянные коллекции Музея американского искусства Уитни в Нью-Йорке, Художественного музея Филадельфии и Института искусств Уокер в Миннеаполисе, и это лишь три из длинного впечатляющего списка.

Серии 1970–80-х

В 1970-е серия Standing Still Life превратила небольшие домашние вещи в крупные свободно стоящие композиции из фигурных холстов. В 1980-е он начал переносить рисунок в вырезанный металл, участвуя в разработке подходящего метода лазерной резки. Позднее создавал пространственные абстракции и вновь обращался к ню в серии Sunset Nudes. Умер в Нью-Йорке в 2004 году.

«Натюрморт № 30» 1963 года в MoMA сочетает масло, эмаль и акрил с печатной рекламой, пластмассовыми цветами, дверцей холодильника и моделями бутылок 7-Up. Реальные предметы и изображения образуют общую композицию, в которой цвет, масштаб и фактура важнее буквального описания домашней обстановки. Работа поступила в музей как дар Филипа Джонсона.

Новый интерес

Спустя годы после смерти Вессельмана был отмечен новый интерес к его творчеству. Museo d’Arte Contemporanea Roma (MACRO) выставил ретроспективу в 2005 году в сопровождении всеобъемлющего каталога. В следующем году L & M Arts в Нью-Йорке провела крупную выставку работ 1960-х годов. Две галереи, Максвелл Дэвидсон и Ивон Ламберт, совместно показали серию Drop-Out в Нью-Йорке в 2007 году. Это совпало с выпуском новой монографии о художнике, написанной Джоном Уилмердингом и опубликованной Риццоли: Том Вессельман, «Голос и видение». Ещё одно шоу в 2010 году в галерее Максвелла Дэвидсона, «Том Вессельман: Пластиковые работы», стало первым обзором работы Вессельмана в формованном пластике. Ретроспектива рисунков «Том Вессельман Ришс» была показана в галерее Haunch of Venison в Нью-Йорке, а затем отправилась в Музей изобразительного искусства во Форт-Лодердейле (Флорида), в Nova Southeastern University и в Kreeger Museum в Вашингтоне, округ Колумбия.