Пол Бюри

Пол Бюри

Pol Bury (1922–2005)

Пол Бюри — бельгийский художник и скульптор, один из крупнейших мастеров кинетического искусства второй половины XX века. Он прошёл путь от сюрреалистической живописи и группы CoBrA к произведениям, главным материалом которых стало само движение — настолько медленное, что зритель иногда сначала вообще не замечает происходящих изменений.

Бюри родился в 1922 году в Эн-Сен-Пьере, промышленном районе бельгийского города Ла-Лувьер. В шестнадцать лет он поступил в Академию изящных искусств в Монсе. Именно тогда его заинтересовал сюрреализм, прежде всего творчество Рене Магритта и Ива Танги.

В начале 1940-х годов Бюри вошёл в круг бельгийских сюрреалистов и познакомился с Магриттом. Во время немецкой оккупации он участвовал в Сопротивлении и был вынужден бежать во Францию.

После войны Бюри вернулся к живописи. Некоторое время он был связан с группой Jeune Peinture Belge, а затем примкнул к международному объединению CoBrA. Однако экспрессивная живопись CoBrA довольно быстро перестала его удовлетворять.

Перелом произошёл после знакомства с мобилями Александра Колдера. Бюри понял, что движение может быть не эффектом, сопровождающим произведение, а самостоятельным художественным материалом. В начале 1950-х годов он постепенно отказался от традиционной живописи и начал экспериментировать с подвижными объектами.

Первые конструкции зритель приводил в движение рукой. Затем появились магниты, а позднее — небольшие скрытые электрические моторы. Именно тогда возник тот художественный язык, который сделал Бюри знаменитым.

Его произведения могут состоять из десятков металлических стержней, шариков, цилиндров или пластин. На первый взгляд перед нами почти строгая геометрическая композиция. Но через некоторое время один элемент едва заметно поворачивается, другой отклоняется, третий неожиданно начинает двигаться.

Медленность стала главным открытием Бюри. В отличие от многих мастеров кинетического искусства он не стремился поразить зрителя скоростью. Напротив, движение могло быть настолько медленным, что обнаруживалось только потому, что предмет уже оказался не там, где находился минуту назад.

Сам художник считал движение необходимой частью произведения: скульптура становилась законченной лишь тогда, когда начинала двигаться.

Сюрреалистическое прошлое при этом никуда не исчезло. Неожиданное движение неподвижного на первый взгляд предмета создаёт лёгкое ощущение абсурда и тревоги — наследие Магритта и сюрреализма, сохранившееся внутри строгой геометрии.

В 1960-е годы Бюри получил международное признание. Он участвовал в крупных выставках кинетического искусства, его работы экспонировались на Венецианской биеннале и documenta в Касселе. В его творчестве появились нержавеющая сталь и кортеновская сталь, а камерные объекты постепенно превратились в монументальные конструкции.

Отдельным направлением стали «cinetisations» — фотографии архитектуры и известных произведений искусства, которые Бюри разрезал на полосы и собирал заново так, что здания начинали визуально изгибаться и терять привычную устойчивость.

Позднее художник перенёс принцип движения в городское пространство. Он создавал монументальные кинетические скульптуры и фонтаны, в которых вода становилась ещё одним элементом постоянно меняющейся композиции. Его работы появились в Париже, Брюсселе, Нью-Йорке и других городах мира.

Особенно известны фонтаны Бюри во дворе Пале-Рояль в Париже: металлические сферы отражают архитектуру, небо, воду и зрителей, превращая окружающий мир в постоянно меняющуюся часть произведения.

Пол Бюри умер в Париже в 2005 году. Его работы находятся в крупнейших музейных собраниях, включая Museum of Modern Art и Metropolitan Museum of Art в Нью-Йорке.

Бюри занял особое место в истории кинетизма именно потому, что превратил движение почти в философскую категорию. У Колдера движение часто очевидно. У Бюри зрителю приходится его ждать. И благодаря этому главным участником произведения становится ещё один материал — время.