Ивараль
Yvaral
- 1934 – 2002
- Франция
Французский художник оп-арта и кинетизма, сын основателя этого стиля, взявший псевдоним-анаграмму фамилии, чтобы построить собственную карьеру. Вместе с Хулио Ле Парком и Франсуа Морелле он основал Groupe de Recherche d’Art Visuel, участвовал в выставке The Responsive Eye, а его Acceleration 19 хранится в MoMA.
В наличии
Работы Ивараль
2 работы в наличии
Кратко о художнике
- Другие имена
- Жан-Пьер Вазарели, Jean-Pierre Vasarely
- Годы жизни
- 1934 – 2002
- Страна
- Франция
Значимость автора и потенциал работ
Он строил структуры из нитей, винила и геометрических модулей, исследуя неустойчивость изображения и программируемые последовательности, а позже ввёл понятие «числового искусства», где картина подчиняется числовым правилам и компьютерной обработке. Самые узнаваемые его работы — портреты Мэрилин Монро, Сальвадора Дали или Моны Лизы, разложенные на геометрические элементы: издали возникает лицо, вблизи остаётся система. Его занимало, какого минимума организованной информации хватит, чтобы мозг узнал знакомые черты.
Биография
Биография
Jean-Pierr Vasarely (1934 - 2002)
Представитель оп-арта, сын основателя этого стиля Виктора Вазарели. который заставил портрет подчиниться алгоритму.
Жан-Пьер Вазарели мог всю жизнь оставаться «сыном Виктора Вазарели». Вместо этого он придумал себе имя Yvaral — анаграмму фамилии — и построил собственную карьеру на границе оп-арта, кинетизма и того, что позднее назвал «числовым искусством».
Он родился в Париже в 1934 году и в 1950–1953 годах изучал графику и рекламу в École des Arts Appliqués. Художественная среда была у него буквально домашней: отец уже формировал язык геометрической абстракции, который вскоре станет одним из символов оп-арта.
Но Ивароль довольно быстро вышел из семейной мастерской в коллективный эксперимент. В 1960 году вместе с Хулио Ле Парком, Франсуа Морелле, Франсиско Собрино, Орасио Гарсиа Росси и Жоэлем Стейном он основал Groupe de Recherche d’Art Visuel — GRAV.
Для GRAV было важно разрушить культ уникального художественного жеста. Произведение должно было строиться из простых элементов, света, движения и оптических эффектов, а зритель — не почтительно созерцать его, а участвовать в визуальном эксперименте.
Ивароль создавал структуры из нитей, винила и геометрических модулей, исследовал нестабильность изображения и программируемые последовательности. Его Acceleration 19, Series B 1962 года находится в MoMA; в 1965 году он участвовал в знаменитой выставке The Responsive Eye.
После распада GRAV в 1968 году он продолжил систематические исследования. В 1975 году ввёл для своей практики термин «Numerical Art»: изображение строилось по числовым правилам, а позднее — с использованием компьютерной обработки.
Особенно узнаваемыми стали его портреты. Ивароль брал коллективно узнаваемое лицо — Мэрилин Монро, Сальвадора Дали или Мону Лизу — и разлагал его на геометрические элементы. Издали возникает человек, вблизи остаётся система.
Это почти обратный путь классического портрета. Художник не пытается раскрыть характер модели. Его интересует, какое минимальное количество организованной визуальной информации нужно, чтобы мозг всё равно сказал: «я знаю это лицо».
Ивароль умер в Париже в 2002 году.
Вазарели сделал геометрию зрелищем. Ивароль пошёл дальше и спросил: можно ли превратить зрение в вычисление?
Ответ получился неожиданно человеческим: даже внутри алгоритма мы продолжаем искать лицо.