Хуан Грис

Gris Juan

  • 1887 – 1927
  • Испания

Испанский художник, один из четырёх ключевых мастеров кубизма наряду с Пабло Пикассо, Жоржем Браком и Фернаном Леже. Если Пикассо и Брак открыли кубизм, то Грис во многом придал ему ясность, стройность и почти архитектурную дисциплину. Его настоящее имя — Хосе Викториано Гонсалес-Перес. Он родился 23 марта 1887 года в Мадриде в многодетной семье. В юности Грис изучал инженерное черчение в мадридской Escuela de Artes y…

1 работа в наличии
Портрет: Хуан Грис
«Гитара и Кларнет»

В наличии

Работы Хуан Грис

1 работа в наличии

Кратко о художнике

Годы жизни
1887 – 1927
Страна
Испания
Техники
Гравюра, Литография, Коллаж, Рисунок, Живопись, Скульптура

Стиль и особенности творчества

Техники и материалы

Техники

  • Гравюра
  • Литография
  • Коллаж
  • Рисунок
  • Живопись
  • Скульптура

Биография

Биография

Хуан Грис

Juan Gris (1887–1927)

Хуан Грис — испанский художник, один из четырёх ключевых мастеров кубизма наряду с Пабло Пикассо, Жоржем Браком и Фернаном Леже. Если Пикассо и Брак открыли кубизм, то Грис во многом придал ему ясность, стройность и почти архитектурную дисциплину.

Его настоящее имя — Хосе Викториано Гонсалес-Перес. Он родился 23 марта 1887 года в Мадриде в многодетной семье.

В юности Грис изучал инженерное черчение в мадридской Escuela de Artes y Manufacturas. Это образование оказалось для будущего художника неожиданно важным: точность конструкции и любовь к ясной организации формы позднее станут отличительными чертами его кубизма.

Параллельно он занимался живописью у академического художника Хосе Морено Карбонеро и работал как журнальный иллюстратор.

В 1906 году Грис переехал в Париж и поселился в знаменитом Bateau-Lavoir на Монмартре — доме-мастерской, где жили и работали Пикассо и другие художники нового авангарда.

Первые годы в Париже он зарабатывал сатирической графикой и иллюстрациями. Но постепенно всё сильнее втягивался в эксперименты Пикассо и Брака.

Примерно с 1911 года Грис начинает всерьёз заниматься кубизмом, а в 1912 году показывает работы в Salon des Indépendants и Salon de la Section d’Or.

Но он не просто повторял Пикассо и Брака. Его картины значительно более рассчитаны. Там, где ранний аналитический кубизм мог дробить предмет почти до исчезновения, Грис стремился снова собрать изображение в ясную конструкцию.

Особенно важным для него становится синтетический кубизм. Он использует газетную бумагу, обои, имитацию древесной фактуры, типографику и коллаж, но соединяет их в чрезвычайно продуманные композиции.

Бутылка, гитара, стакан, газета, стол — простейшие предметы у Гриса превращаются почти в систему геометрических отношений.

В 1913–1914 годах его язык достигает полной зрелости. Цвет становится ярче, композиция — чище, а предмет одновременно узнаваем и превращён в геометрическую структуру.

Важную роль в его карьере сыграл арт-дилер Даниэль-Анри Канвейлер. После Первой мировой войны Грис продолжал сотрудничать с ним и постепенно получил международное признание.

Грис работал не только как живописец. В 1920-е годы он создавал декорации и костюмы для балетных постановок Сергея Дягилева, перенося кубистическое мышление из картины в театральное пространство.

Его здоровье, однако, постоянно ухудшалось. Хуан Грис умер 11 мая 1927 года в Булонь-сюр-Сен. Ему было всего сорок лет.

Несмотря на короткую жизнь, его место в истории кубизма огромно. Metropolitan Museum of Art включает Гриса вместе с Браком, Пикассо и Леже в число четырёх главных мастеров движения.

В кубизме Грис занял особое место. Пикассо мог быть непредсказуемым, Брак — первооткрывателем формы. Грис был архитектором.

Он словно доказал, что разбитый на части мир можно не только разобрать — его можно снова собрать, но уже по законам картины.