Friedlaender Johnny Gotthard (Джонни Фридлэндер)
Джонни Фридлендер
Johnny Friedlaender (1912–1992)
Джонни Фридлендер — немецко-французский художник и один из крупнейших мастеров цветного офорта XX века. Он не только радикально расширил технические возможности глубокой печати, но и создал в Париже мастерскую, через которую прошло целое поколение художников из разных стран.
Фридлендер родился в 1912 году в Плессе в Верхней Силезии — сегодня это польский город Пщина. Его отец был аптекарем.
Он учился в Академии искусств в Бреслау у Отто Мюллера — одного из участников немецкой экспрессионистской группы Die Brücke. Уже в студенческие годы Фридлендер начал заниматься офортом и литографией.
После прихода нацистов к власти жизнь художника резко изменилась. Из-за политической ситуации он подвергся преследованиям, был заключён в лагерь, а после освобождения покинул Германию и перебрался в Чехословакию.
Последовали годы почти непрерывных перемещений по Европе — Чехословакия, Австрия, Швейцария, Бельгия, Нидерланды. В 1937 году в Гааге состоялась заметная выставка его акварелей и гравюр.
В декабре того же года Фридлендер поселился в Париже как политический беженец. Первое время его положение было крайне непрочным: разрешение на пребывание приходилось регулярно продлевать.
После войны Париж окончательно стал его городом. В 1948 году Фридлендер открыл на rue Saint-Jacques собственную мастерскую L’Ermitage.
Именно эта мастерская постепенно превратилась в международную школу современной гравюры. Фридлендер преподавал художникам из Европы, Латинской Америки и других стран, многие из которых впоследствии стали известными мастерами.
И вот здесь возникает уже знакомая нам связь: одной из его учениц была Грасиела Родо Буланже, биографию которой мы только что сделали. Среди других учеников были Артур Луис Пиза, Брижит Кудрен и Рене Каркан.
Главной областью эксперимента Фридлендера стал цветной офорт и акватинта. Традиционная гравюра часто воспринималась прежде всего как чёрно-белое искусство линии. Фридлендер превратил печатную форму в самостоятельную живописную среду, где цвет, фактура и глубина становились столь же важны, как рисунок.
Его композиции постепенно двигались от узнаваемых форм к лирической абстракции. Органические структуры, линии, пятна и геометрические элементы образуют сложные пространства, в которых иногда угадываются растения, животные или фантастические организмы.
После войны международная репутация художника быстро росла. Он выставлялся в Европе, США, Латинской Америке и Японии. В 1950–1960-е годы его мастерская стала одним из важных центров европейской печатной графики.
В 1957 году Фридлендер получил международную премию в Японии, а в 1959 году по линии UNESCO преподавал в Museum of Modern Art в Рио-де-Жанейро.
В 1978 году Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris организовал большую ретроспективу его творчества. Позднее последовали ретроспективные выставки в Германии.
Фридлендер умер в Париже в 1992 году.
Сегодня его произведения находятся в крупнейших музейных собраниях, включая Museum of Modern Art и National Gallery of Art. Но его наследие не ограничивается собственными работами: благодаря парижской мастерской влияние Фридлендера распространилось на несколько поколений художников-графиков.
Поэтому в истории искусства XX века он занимает двойное место — как выдающийся мастер гравюры и как учитель мастеров.

