Пьер Алешинский — биография художника
Пьер Алешинский — бельгийский художник и график, родился в 1927 году в Брюсселе, в Скарбеке, в семье медиков: отец был русским евреем, мать — валлонкой. С 1944 по 1948 год он изучал книжную иллюстрацию, типографское дело и фотомастерство в Высшей национальной школе архитектуры и декоративного искусства (La Cambre) в Брюсселе, осваивая также печатные процессы. Его ранние интересы включали народное искусство и средневековые рукописи. В 1945 году он открыл для себя живопись А. Мишо и Ж. Дюбюффе. Сам начал заниматься живописью в 1947 году; первая персональная выставка состоялась в том же году в брюссельской галерее Lou Cosyn. Во время поездки в Париж он познакомился с произведениями Жана Дюбюффе и Макса Эрнста, расширившими его представление о возможностях изображения.
КОБРА и Париж
В 1949 году Алешинский присоединился к авангардной группе «КОБРА» (К. Дотремон, К. Аппель, А. Йорн), участвовал в первой и второй выставках группы в Амстердаме и Льеже. После распада группы поселился в Париже (1951), сблизился с кругом сюрреалистов, познакомился с А. Джакометти, Б. ван Вельде, В. Браунером; его карьера развивалась во Франции и в международном художественном обмене.
Признание, тушь и акрил
В 1954 году состоялась первая парижская персональная экспозиция Алешинского в одной из галерей, в 1955 — во Дворце изобразительных искусств в Брюсселе, в 1958 — в Лондоне, в 1960 — на Венецианской биеннале, где он представлял Бельгию. Поездка в Японию в 1955 году привела к изучению каллиграфии и созданию документального фильма. В 1960-х годах Алешинский перешёл к более текучим материалам (тушь), увлёкся восточной каллиграфией, сблизился с живущим в США китайским живописцем Уоллесом Тингом (Wallace Ting). Общение с ним способствовало работе тушью и китайскими кистями, а в 1965 году под его влиянием художник начал работать акриловыми красками в технике, близкой к комиксам («Сентрал-Парк», 1965). С 1965 года важное место заняли акриловые композиции на бумаге, наклеенной на холст, окружённые небольшими рисунками-комментариями; поворотным произведением такого типа стал Central Park. В том же году Андре Бретон пригласил Алешинского участвовать в X Международной выставке сюрреалистического искусства.
Алешинский соединял свободное движение кисти с вниманием к письму и построению страницы. Параллельно он развивал офорт и литографию; его печатные работы представлены в Британском музее. Международное признание отмечено премией Praemium Imperiale в области живописи. В 1983–1987 годах художник преподавал живопись в Национальной высшей школе изящных искусств в Париже.
Фреска и занавес Венской оперы
Фреску Пьера Алешинского можно увидеть в холле Театра на площади мучеников (Théâtre de la Place des Martyrs) — театра франкоязычного сообщества; для этого не обязательно покупать билеты в театр, любой может войти в холл и посмотреть её в часы работы театра.
2 ноября 2018 года Пьер Алешинский оформил пожарный занавес Венской оперы. С 1998 года в Венской государственной опере ежегодно обновляется оформление пожарного занавеса. «Железный занавес» — выставочная серия, задуманная «Неоконченным музеем» современного искусства и реализованная в сотрудничестве с Венской государственной оперой, которая с 1998 года превратила «Железный занавес» в выставочное пространство современного искусства.
Большие картины (176 квадратных метров) фиксируются магнитами на противопожарной стене. Каждая из них присутствует в Венской государственной опере в течение одного сезона. Картины демонстрируются театральной публике до и после спектаклей, а также во время антрактов.
С 1998 года в рамках серии выставок были реализованы железные занавесы следующих художников: Кара Уокер (1998/1999), Кристин и Ирен Хоэнбюхлер (1999/2000), Мэтью Барни (2000/2001), Ричард Гамильтон (2001/2002), Джулио Паолини (2002/2003), Томас Байрл (2003/2004), Тасита Дин (2004/2005), Мария Ласниг (2005/2006), Риркрит Тиравания (2006/2007), Джефф Кунс (2007/2008), Розмари Троккель (2008/2009), Franz West (2009/2010), Cy Twombly (2010/2011), Cerith Wyn Evans (2011/2012), Дэвид Хокни (2012/2013), Освальд Оберхубер (2013/2014), Джоан Джонас (2013/2014, 2014/2015), Доминик Гонсалес-Ферстер (2015/2016), Тауба Ауэрбах (2016/2017) и Джон Балдессари (2017/2018).
На сайте театра опубликован отзыв на работу Алешинского, написанный французским галеристом и писателем Жаном Фремоном: «Занавес Пьера Алешинского — своего рода контрапункт. Своей черно-белой гаммой он контрастирует с великолепием и огнями зала и элегантно одетыми зрителями».