Barnet Will (Уил Барнет)
Годы жизни (1911 – 2012)
Уил Барнет — американский художник, график и педагог, чья творческая карьера продолжалась более семидесяти лет. За это время он прошёл путь от социального реализма через геометрическую абстракцию к узнаваемой фигуративной живописи, сохранив при этом постоянный интерес к ясной композиции, плоскости и выразительным возможностям графики.
Барнет родился в 1911 году в Беверли, штат Массачусетс. Художественное образование получил в School of the Museum of Fine Arts в Бостоне, где учился с 1927 по 1930 год. В 1930 году он переехал в Нью-Йорк, а в 1931-м получил стипендию для обучения в знаменитой Art Students League. Одним из его преподавателей там был Стюарт Дэвис — важнейшая фигура американского модернизма. Именно в эти годы Барнет серьёзно занялся не только живописью, но и печатной графикой.
Связь Барнета с Art Students League оказалась почти пожизненной. В 1935 году он стал официальным печатником школы, а уже в следующем году начал там преподавать. В общей сложности Барнет преподавал в League с 1936 по 1980 год — более сорока лет. Позднее он также преподавал в Cooper Union, Yale University и Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Через его классы прошли несколько поколений американских художников.
В 1938 году в нью-йоркской Hudson Walker Gallery состоялась первая персональная выставка Барнета. Его ранние произведения были связаны с социальным реализмом, однако уже в 1940–1950-е годы художник постепенно отказывается от традиционного изображения пространства. Семейные и бытовые сцены становятся всё более геометризированными, а фигуры и окружающие их предметы превращаются в систему плоскостей и ритмических форм. На этот период заметно повлияли как европейский модернизм, так и искусство коренных народов Америки.
В 1950-е годы Барнет вплотную подошёл к абстракции. Он сокращал изображение до простых геометрических знаков и пиктограмм, хотя даже в наиболее абстрактных композициях часто сохранялось присутствие человеческой фигуры. В 1960-е годы художник вновь сделал человека главным героем своих работ и в дальнейшем свободно переходил между абстрактным и фигуративным искусством.
Особое место в творчестве Барнета занимала печатная графика. Он работал с литографией, ксилографией, шелкографией и глубокой печатью, рассматривая эстамп не как второстепенное воспроизведение живописи, а как самостоятельную художественную форму. Ещё в молодости его техническое мастерство было настолько высоким, что в Art Students League ему доверили работу официального печатника. В дальнейшем Барнет стал одним из заметных американских мастеров графики XX века.
С конца 1960-х и особенно в 1970-е годы складывается наиболее узнаваемый стиль Барнета: плоскостные человеческие фигуры, чёткие силуэты, крупные цветовые поля и строго организованная композиция. Моделями для многих произведений становились близкие художника — его жена Елена и дочь Она. Семья вообще оставалась одной из постоянных тем Барнета на протяжении десятилетий: первые картины семейной жизни появились ещё после рождения его старшего сына.
Барнет принадлежал к редкому поколению американских художников, которые непосредственно наблюдали почти всю историю американского модернизма XX века. Начав работать в эпоху Великой депрессии, он пережил господство социального реализма, появление абстрактного экспрессионизма, расцвет послевоенной абстракции и возвращение интереса к фигуративной живописи — при этом ни к одному из направлений не присоединился окончательно.
За свою долгую карьеру Барнет получил множество профессиональных наград. Он был членом American Academy of Arts and Letters, получил Lifetime Achievement Award College Art Association и первую премию Artist’s Lifetime Achievement Award Национальной академии дизайна. В 2011 году, когда художнику было сто лет, президент США Барак Обама наградил его National Medal of Arts — одной из высших государственных наград США в области искусства.
Произведения Уила Барнета находятся в крупнейших музейных собраниях США, включая Metropolitan Museum of Art, Museum of Modern Art, Whitney Museum of American Art, National Gallery of Art и Museum of Fine Arts в Бостоне; за пределами США его работы представлены, в частности, в British Museum и Ashmolean Museum.
Уил Барнет умер в Нью-Йорке 13 ноября 2012 года в возрасте 101 года. Его наследие объединяет живопись, рисунок и печатную графику, а более чем сорокалетняя преподавательская деятельность сделала его не только участником истории американского искусства XX века, но и одним из тех, кто непосредственно передавал эту историю следующему поколению художников.
