Вернер Бергес

1941–2017

Вернер Бергес — немецкий живописец и график, один из наиболее заметных представителей немецкого поп-арта. Главным мотивом его творчества на протяжении десятилетий оставалась женская фигура — образ, заимствованный из рекламы и массовой культуры, но превращённый художником в самостоятельную систему линий, цветовых пятен, точек и геометрических форм.

Бергес родился 7 декабря 1941 года в Клоппенбурге на северо-западе Германии. Он был младшим из четырёх детей в семье стоматолога. Школьные годы складывались непросто: Бергес несколько раз менял школы и позднее вспоминал о постоянных конфликтах с учителями, чьи взгляды, сформированные эпохой войны и диктатуры, вызывали у него резкое неприятие. После окончания школы он прошёл обучение на печатника в Ольденбурге — практический опыт работы с печатной техникой впоследствии оказался важным для его графики.

В 1960 году Бергес поступил в Государственную художественную школу в Бремене, где изучал прикладную графику у Йоханнеса Шрайтера. Первоначально его интересы были связаны с дизайном и рекламой. В 1962 году он переехал в Западный Берлин, а в следующем году поступил на отделение свободной живописи Государственной высшей школы изобразительных искусств, где учился у Александра Камаро. Обучение продолжалось до 1968 года.

Берлин середины 1960-х годов стал для Бергеса важнейшей художественной средой. В 1966 году он присоединился к выставочному объединению Großgörschen 35 — одной из первых независимых галерей, созданных самими художниками в Западном Берлине. Молодые авторы получили возможность выставляться без посредничества традиционного художественного рынка. У объединения не было единой эстетической программы: главным принципом была художественная самостоятельность. В разные годы с Großgörschen 35 были связаны Маркус Люперц, Карл Хорст Хёдике, Петер Зорге, Вольфганг Петрик и другие представители нового немецкого искусства.

Первые работы Бергеса были преимущественно абстрактными. Однако примерно с 1965 года в них постепенно появляется человеческая фигура, а к 1967 году определяется тема, которая станет центральной практически для всего его дальнейшего творчества, — женщина.

Источником изображений часто служили журналы, реклама, фотография и мир моды. Но Бергеса интересовало не воспроизведение рекламного образа. Он убирал рекламируемый товар и оставлял саму фигуру, лишая её первоначальной коммерческой функции. Женские лица и тела превращались в контуры, точки, полосы, цветовые поверхности и фрагменты изображения. Именно происхождение Бергеса из прикладной графики во многом определило характер этого визуального языка.

Поэтому Бергеса обычно относят к важнейшим представителям немецкого поп-арта, хотя сам художник относился к подобному определению с некоторой осторожностью и не хотел, чтобы всё его творчество ограничивали одной стилистической категорией. В отличие от классического американского поп-арта с его интересом к товару, бренду и знаменитости, Бергес прежде всего исследовал само изображение человека, уже переработанное средствами массовой культуры.

В 1960-е годы признание пришло довольно быстро. В 1965 году Бергес получил вторую премию за живопись на конкурсе Neues Forum в Бремене, в 1967-м — Burda-Preis за графику и стипендию Studienstiftung des deutschen Volkes, а в 1969 году — премию земли Нижняя Саксония для молодых художников. В 1970 году последовала премия Oldenburg-Stiftung.

Любопытным эпизодом стала работа Бергеса Beauty, созданная в 1972 году для серии X-Art-Wall Марбургской обойной фабрики. Изображение было превращено в тиражируемые обои — своеобразное соединение произведения искусства, промышленного производства и массового дизайна. В том же году проект демонстрировался на documenta 5 в Касселе.

В 1977 году художник покинул Берлин и поселился в Шалльштадте недалеко от Фрайбурга. Позднее он делил своё время между Германией и Кадакесом в Испании — городом на побережье Каталонии, давно связанным с историей европейского модернизма. В 1985 году Бергес получил стипендию Djerassi Foundation и работал в Калифорнии.

На протяжении последующих десятилетий Бергес продолжал развивать найденный ещё в 1960-е годы визуальный язык. Он работал в живописи, рисунке, печатной графике, коллаже и скульптуре. Со временем изображения становились всё более свободными и абстрактными: человеческое тело могло сокращаться до нескольких линий или фрагментов, а фигура практически растворяться в орнаменте из цветовых пятен, точек и полос. При этом связь с исходным образом человека никогда окончательно не исчезала.

Бергес много выставлялся в Германии и за её пределами. Его работы участвовали в крупных проектах, посвящённых немецкому искусству второй половины XX века; в 2014 году они были представлены на выставке German Pop в Schirn Kunsthalle Frankfurt. В 2017 году Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte Oldenburg организовал выставку Werner Berges — Pop Art, посвящённую его творчеству.

Вернер Бергес умер 26 октября 2017 года в Шалльштадте в возрасте 75 лет. Его творческий путь продолжался более пятидесяти лет, но основа художественного языка сформировалась ещё в Берлине 1960-х: опыт печатника и графического дизайнера, новая культура рекламы и фотографии, независимая художественная среда Großgörschen 35 и постоянный интерес к человеческой фигуре.

Именно соединение этих элементов позволило Бергесу создать собственный вариант поп-арта — узнаваемый практически сразу по сочетанию женского силуэта, графической линии, точки, полосы и интенсивного цвета.