Эль Лисицкий

El Lissitzky / Lazar Markovich Lissitzky (1890–1941)

Эль Лисицкий — художник, архитектор, типограф, фотограф и выставочный дизайнер, одна из ключевых фигур русского авангарда. Он оказался связующим звеном между супрематизмом Малевича, конструктивизмом и европейскими движениями Bauhaus, De Stijl и Dada.

Лазарь Маркович Лисицкий родился 23 ноября 1890 года в Починке Смоленской губернии и вырос в Витебске.

В юности он занимался рисунком у Юделя Пэна — учителя, через мастерскую которого прошёл и Марк Шагал.

Поступление в художественную академию Санкт-Петербурга оказалось для Лисицкого закрыто; источники связывают отказ с действовавшими ограничениями для евреев.

В 1909 году он уехал в Германию и поступил в Technische Hochschule в Дармштадте, где изучал архитектуру и инженерное дело. Он много путешествовал по Европе, зарисовывая архитектуру.

Первая мировая война заставила его вернуться в Россию. В 1916 году он получил диплом инженера и архитектора.

Ранний этап творчества Лисицкого был тесно связан с поисками нового еврейского искусства. В 1915–1916 годах он участвовал в этнографических экспедициях по еврейским местечкам вдоль Днепра, изучал деревянные синагоги и их росписи.

В 1917–1919 годах он иллюстрировал книги на идише и иврите. Одним из наиболее известных ранних циклов стал Had Gadya — современная переработка традиционной пасхальной песни.

В 1919 году Марк Шагал пригласил Лисицкого преподавать архитектуру и графику в Витебской народной художественной школе.

Там Лисицкий встретился с Казимиром Малевичем. Под влиянием супрематизма его искусство быстро движется от фигуративной книжной графики к геометрической абстракции.

В Витебске он присоединился к УНОВИС — объединению «Утвердителей нового искусства».

Именно тогда появляются ПРОУНы — собственная система Лисицкого, название которой обычно расшифровывают как «Проект утверждения нового». Сам художник видел в них промежуточную станцию между живописью и архитектурой.

ПРОУН перестаёт быть обычной плоской картиной. Геометрические формы словно вращаются в пространстве, а зритель теряет привычные верх, низ и горизонт.

К этому периоду относится и знаменитый плакат «Клином красным бей белых» — один из самых лаконичных и сильных образов революционной графики.

В 1920 году Лисицкий переехал в Москву и вошёл в Институт художественной культуры. В 1921 году преподавал во ВХУТЕМАСе.

В начале 1920-х он много работал в Германии и стал одним из главных посредников между русским авангардом и европейской художественной средой. В Берлине вместе с Ильёй Эренбургом выпускал международный журнал «Вещь / Gegenstand / Objet».

Он сотрудничал с Куртом Швиттерсом, Хансом Арпом и другими европейскими авангардистами.

Книжный дизайн Лисицкого стал отдельной революцией. В книге Владимира Маяковского «Для голоса» 1923 года типографика не обслуживает текст, а становится его визуальным ритмом.

Лисицкий экспериментировал с фотомонтажом, плакатом, архитектурой и выставочным пространством. Его выставочные залы 1920-х годов предполагали активное движение зрителя и меняли само представление о музейной экспозиции.

Из-за туберкулёза художник неоднократно лечился в Швейцарии. Несмотря на болезнь, он продолжал интенсивно работать.

Вернувшись в Советский Союз, Лисицкий занимался выставочным и журнальным дизайном, создавая масштабные государственные экспозиции и фотомонтажные проекты.

Он умер в Москве 30 декабря 1941 года.